”李瀙一红酒全给到了地上；

老孟无言以对，家万倩这也是在为他正名，端起酒杯又和老万了一杯，一切都在酒里！

桌上杯盘狼藉，床边娇躯横陈，老孟勉力讲三扶上床，又让服务员简单的清理了一番，正盘算怎么才能悄无声息的把雨琪给抱走，万倩脚步踉跄的从床上向他扑了过来；

要了卿命了！

此时怀中佳心旌摇曳，浑身如温香软玉，火热绵软，幽幽体香，阵阵袭，刹那间让孟轻舟生出异样之感，心酥痒难禁，渐渐将她紧紧搂住，站立不稳的倒了下去；

正所谓颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流。

孟轻舟也不知翻过了几重山，游过了几道河，似乎自己置身于海上，漂流整晚，未曾休息；

为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。

转过这芍药栏前，紧靠着温热床边。和你把领扣松，衣带宽，袖稍儿揾着牙儿苫也，则待你忍耐温存一晌眠。

是那处曾相见，相看俨然，早难道好处相逢无一言？这一霎天留便，藉花眠。

则把云鬟点，红松翠偏，见了你紧相偎，慢厮连，恨不得儿般团成片也，逗的个下胭脂雨上鲜！

初春的原，早晨空气格外清新，微开的窗传来幽幽的香，红艳艳的朝阳正从地平线上冉冉升起，为辽阔的原镀上一层金色，一碧千里。

孟轻舟蹑手蹑脚的想要溜出房门，这事闹的，他可没脸留下，身上抓痕四处，可以想见昨晚的惨烈；

“怎么，占了便宜就想跑？”

一道慵懒的嗓音自身后响起，万倩左右看了看，捂着额好一阵心烦，这可怎么办？

“老万，今儿我还要去片场，这事肯定是我不对，咱回京之后再聊，怎么样？”

雨琪和李瀙在万倩出声之后，就已经醒了过来，两羞意无限的面面相觑，李瀙更是无言以对，没想到一场酒把自己给搭进去了；

好在孟轻舟没说什么都怪酒之类的话，三勉强还算满意，这种况也没法继续聊下去，万倩挥手放；

《寻龙诀》花在电影特效上的预算是7000 万，占到全部成本的四分之一，比例并不高。但电影立项之初，万重山就按着“制作良”的宗旨来策划的，大规模的搭景必不可少。

剧组包下了中影在北京怀柔的整个拍摄基地，一共 16 个摄影棚，其中三个 800 平米的太小而被放弃，剩下的 13 个上千平米的摄影棚，在几个月的拍摄时间里，不停地进行搭景和拆景的工作。

比如在拍摄通过浮桥渡过冥河这场戏时，制作团队就在其中一个 3000 平米的摄影棚中搭出了一大块由十几米高的真实浮桥组合成的区域。

演员在浮桥上进行奔跑、表演、拍摄，包括木质桥板，两侧的铁链扶手，甚至扶手上的铃铛都一点不落地装了上去。

尽管《寻龙诀》对外宣称的制作总投资达到了 2.5 亿元，属于华语电影中绝对的大制作，但这个预算放在好莱坞特效大片范畴内，只算得上一个“中小型制作”--正在上映的《星球大战：原力觉醒》预算达到了 2 亿美元，相当于《寻龙诀》的 5 倍。

袁玉眉曾经拿出一场戏给特效公司报价，如果全部用绿幕拍摄，电影后期特效完成制作要花多少钱--结果是这一场戏就会花完所有预留给特效制作的钱，“就是美元和民币(汇率)的差别”。

孟轻舟认为，至少在演员的表演区域内，能搭实景的都要搭实景，包括墓中坑洼的地表，周围的石和巨型雕像，这种做法不仅可以让电影看上去更加真实，也给演员的表演制造了一种环境气氛和物理参考，更能够理解这场戏的内容和导演的意图，观众看起来也不会有演员表演和周围环境完全脱节的感觉。

利用美术和电脑，拍摄的风险变得更可控；

对于《寻龙诀》这样的大量采用特效电影来说，最容易出错的环节其实是拍摄环节。导演对于整体场面的调度，演员空间概念和表演稳定，最终都会对电影的呈现效果产生巨大潜在的影响。

《大闹天宫》请来了上百的好莱坞特效团队，但由于在拍摄过程中实际镜与预先设计差别巨大，或者大量在设计过程中要求的素材并没有拍摄，尽管花了很多钱，后期团队仍无法很好地开展工作，最后变成了大银幕上的“五毛特效”。

包括导演孟轻舟在内的主创团队不想让这样的事再次发生，他们采取了更加“安全”的做法，通过前期的工作把拍摄风险尽可能降低。

比如在形成了剧本之后，除了一般电影都会有的分镜图，由《寻龙诀》美术指导郝艺带领的团队把整个故事都“画了下来”，每一场戏处于什么样的环境中，整体的风格如何，演员周围有哪些道具，大的方向都通过视觉化的语言先确定下来；