！”

《大圣归来》的异军突起，让大老王对动画电影有了很大的兴趣，但超长的投期也让光线的资金有些跟不上了；

“还能坚持坚持，明年要实在吃不消了，我再联系你，反正就咱两家东，有什么都好商量！”

于东也很有兴趣，不过他现在考虑的是博纳在纳斯达克退市，然后回国上市的事，暂时还拿不出力和财力来，但这不影响他投资的信心，有孟轻舟背书呢，他怕什么！

“明年算我一个，动画电影很有搞，只要两年能出一部大圣归来这种，就不用担心盈利了，而且还能借着万重山在好莱坞的青莲影视，咱也能涉足国外的动画片嘛，是吧老孟？”

在动画电影的制作过程中，资本的影响是非常巨大的，然而投资方对动画电影从观念到行为都存在一些问题。

在大银幕上，动画电影不仅要和国外动画竞争，还要跟真电影竞争。从投资到制作，每一个环节的动画都像对待电影一样盯着票房的表现，这是影响国产动画电影发展的非常大的观念阻碍。

从生命周期上看，动画电影在映后具有更长的生命周期，以及更多样的衍生空间。可以做成电视动画、可以开发衍生品、可以售卖版权以及形象使用权。动画中的角色，几乎可以理解为动画从零打造出的一个明星艺。

然而，从目前国内的一些影视投资方来看，短期内票房的回报还是他们最看重的。

与真电影相比，动画电影对于成本的要求是非常苛刻的。一部真电影可以小成本制作，票房或许还很不错；但是动画不能小成本制作，如果投资少的话，就意味着动画的品质、剧本、宣传都会缩水。

真电影的画面、场景或许可以低成本运作，但是动画里的场景都是用真金白银砸出来的呀。一部卖相上都说不过去的国产动画电影，又怎么能吸引观众去看呢？

因此，在动画电影的制作过程中，对投资方的要求也是比较高的。

需要非常有耐心的投资方，长周期也要求投资方要有较强的实力

《盗墓笔记》和《鬼吹灯》的火衍生出了话剧、季播剧、漫画等形式的文化产品，但直到万重山、光线、博纳宣布合拍《鬼吹灯》大电影时，这一题材的热议度才打到了峰值。

对于一个优秀的而且是现成的剧本，很少会有投资方第一反应是拍成动画电影。

《植物大战僵尸》要拍成动画电影，且不说制片方花费多大代价购买了游戏的IP授权，就算这部影片票房表现不俗，但后期的衍生品、角色认知度等潜在收益，依然归游戏的所有者。电影的热映仅仅为游戏的畅销做了嫁衣。

这种现象都表明了一个问题，动画电影缺乏自主的超级IP；

近几年上映的多部动画电影或多或少都存在这样的问题。很多动画在上映前既不像《熊出没》、《喜羊羊》那样有着多年的电视动画经历，也不像《赛尔号》那样有很多游戏小玩家。要么只有一个蹩脚的故事匆匆上映，要么根据国外经典故事（《白雪公主之矮力量》、《兔再跑》）改编，其票房表现可见一斑。

因此，国产动画电影必须培养超级IP，长期培养优秀的角色、故事，培养用户的基数和粘度。

在这一点上，《秦时明月》的IP运营确实可圈可点。在没有收压力的况下，作者更注重了价值观的表达，从而有更多机会带感，吸引更多用户。而漫威的漫画以及其电影化确实算得上教科书式的了。

漫威在树立IP的过程中，主要抓物关系，最后留下来的是故事和形象。因此，尽管复仇者联盟的故事漫画中早就出现，但是改编成电影之后，们对故事的脉络和物的关系仍是津津乐道。

IP的运作是一个长期的过程，票房并不是关键的评估因素。事实上，前期创作才是动画制作的核心，通过IP孵化，培养自主品牌，以及跨界整合，才能逐步完善国产动画产业链。因此，一定要自己培养超级IP，完善动画的产业生态。

都是呀！

热芭和天仙知道他们在说电影方面的事，又忽然聊到了好莱坞，两迷糊的对望一眼，茫然的摇摇；

“茜姐，平时也没看大叔多关心这些事呀，怎么说的是道的？”

“这有什么奇怪的，你家大叔是天才，这可是公认的，要不你以为王总、于总会一直和万重山合作，无利可图的事，他们这些才不会做呢！”

谁说神仙姐姐不食间烟火的，这不整的很明白嘛！