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一座院子里，童梳着丫髻，穿着湖绿罗衫，珍珑可。

她正捡起落在青石上的桃花瓣，朝最低的枝递去，她想把花儿粘回去，可小手刚一离开，桃花复又落下。

童抿着嘴，眼泪在眶里打转儿。

男童在一旁安静的看着，见童要哭了，忙走到童身边。

“吃梨吗？”男童从怀里掏出一颗小青梨递给童。

“那你呢？”童接过青梨，问男童。

“我也有呢，你看！”男童从怀里又摸出一颗梨，笑着对童说道。

童“噗嗤”一笑，在眼眶里打转儿的泪珠子一下子滚落，却是已涕为笑。

童年的张玉娘与沈佺无疑是幸福的，两乃是表兄妹，又早早定下了娃娃亲，自此青梅竹马、相随。

时间流逝，两一起习字读书、吟诗赋词，意浓，难舍难分。

这一段童年的时光追溯场景大约二十多分钟，两个小演员的演技也还不错，但众看了总归缺乏那么点吸引的东西。

秦言在暗自叹息着。

张尧还是没经验啊，到底是第一次拍电影。

这段画面，他应该是想表达张玉娘和沈佺两自小培养的厚感，可问题是主角是两个半大孩子。

即便两个小演员再拼命眨眼睛抛媚眼，但这画面在成年看来，却是有些别扭了。

而且本来也就一个多小时的电影，在这里费二十多分钟实在是奢侈了些。

电影继续。

出落，两个孩子的画面逐渐变得模糊，时间来到了十年后。

童也变成了亭亭玉立的萧慕鱼，男童也变成了帅气的吴坤杰。

对了，吴坤杰也是圣天娱乐一个小鲜演员，不过好在是科班出身，演技还过得去。

吴坤杰勉强算是三线，名气比萧慕鱼倒是差了许多。

不过《鸳鸯冢》本就是一个大主电影，对男主角的要求并不高。

接下来，剧变得还欢快起来，因为十五岁的张玉娘要和自己喜欢的订婚了。

萧慕鱼这一段表演的很彩，将一个花季少腼腆的羞喜刻画地非常鲜活，特别是当她再次见到心上时那个无限的眼神更是绝了，这传神的演技怎么看也不像是第一次演电影。

订婚后，新结婚前不能再相见，沈佺为了给张玉娘解闷，便送了她一只鹦鹉。

张玉娘则亲手缝制一个香囊送给了沈佺，并绣上一首诗：

《紫香囊》

“珍重天孙剪紫霞，沉香羞认旧繁华。

纫兰独抱灵均，不带春风儿花。”

当萧慕鱼把香囊抱在怀中，满怀念出这首诗的时候，观众们集体发出了第一次惊叹。

嘶！

好诗！

极度应景不多，而且质量还奇高。

而有了这首诗后，主角张玉娘的形象更加丰满起来。

漂亮、痴不说，竟然还是一个才。

接下来一小段剧，便是张玉娘与沈佺的书信往来，两靠着文字来缓解相思之苦，虽不能相见，但两那幸福的模样却洋溢在脸上。

只要再等上半年，他们就要成婚了呢。

只可惜，世间不如意十之八九，两最终没有迎来期盼中的婚礼。

沈家因故家道中落，心系儿幸福的张家父母便动了悔婚的想法。

眼看着张家要去退婚的时候，痴的张玉娘只得以死相，并作诗《双燕离》极力反抗：

“白杨花发春正美，黄鹄帘垂低。

燕子双去复双来，将弃成旧疊。

秋风忽夜起，相呼度江水。

风高江危，拆散东西飞。

红径紫陌芳断，朱户琼窗旋梦过。

憔悴术佳，年年愁独归。”

观众们再次惊叹，竟然又是一首高质量的诗。

以乐府古题借离之燕写我之伤，完美表达了张玉娘一心如故，不因变数而弃的真。

这样的子，就是放在现代，也是难得的好。

众感慨，这沈佺何其有幸！

张玉娘父母也是开明的，书香之家，没有强行拆散两，但提了一个条件：欲为佳婿，必待乘龙。

也就是要沈佺参加科举，考取功名之后再来和张玉娘成亲。

为了和张玉娘在一起，沈佺踏上了进京赶考的道路。

这也让一对有彻底分离开来，连借助书信解相思之苦都很难做到了。

秋之时，古道长亭，芳萋萋，张玉娘拼命跑向驿站的方向，想去送沈佺一程。

她一路奔跑，不知道跌倒了多少次，可当她赶到之时，却看到一身麻衣的沈佺正骑着一匹瘦马，奔向了远方。

一对有分别前的最后一面，终是就这么遗憾地错过了。

凛凛西风中，张玉娘的泪水滑落，那悲戚的眼神和伤心的表看哭了很多观众。

大荧幕上，张玉娘一直站在原地，直到落，直到周围暗了下去，她才叹息一声，把心中无尽的思念化作一首诗，随风而吟：

《古别离》

“把酒上河梁，送君灞陵道。

去去不复返，古道生秋。

迢递山河长，缥缈音书杳。

愁结雨冥冥，天浩浩。

云松菊荒，不言桃李好。

泊罗衣裳，容颜萎枯槁。

不见镜中，愁向镜中老。”

到了这里，观众再次惊呼。

又是一首高质量的古诗！

张玉娘竟然如此厉害，寄于诗词，如此的才华横溢。

这首诗既有子豪气，又有子别离心上的哀婉心思。

你看不见我的时候，我会在离愁中老去，她这是在暗示沈佺早点衣锦还乡，不要让她等很久很久。

好一个痴的张玉娘！

此时此刻，电影中张玉娘的形象已经完全丰满了起来。

很多观众都被电影中的物感所影响，不自觉湿润了眼眶。

这一段大剧是整部电影的一个小高，萧慕鱼的表演虽然称不上完美无瑕，但也算是可圈可点，把一个为了可是不顾一切的痴请才形象诠释的很完美。

接下来一段剧，几乎是男主角的独角戏了，这也是演员飚演技的时候。

有天各一方，彼此无法见面，却要表达出那一份无比的思念之。

这是一大段没有台词的戏，但正因为没有台词，所以对演技要求更高。

缺少了台词的辅助，角色那份浓烈的感只能通过细微的表和眼神来诠释。

如果演员此刻一个表现不好，这部电影的质量便会大打折扣，功亏一篑。

好在萧慕鱼抗住了这一段，她完美演绎出了一个饱受相思之苦的痴子。

慢镜下，长箫声中，萧慕鱼的那凄苦的脸庞，幽幽的眼神，形成了一副唯美的画卷。

不过相比于萧慕鱼